ЕВРЕЙСКАЯ ДУША КАРТИН НАТАЛИ

Культура

В живописном месте под Беэр-Шевой, в киббуце Хацерим, открылась первая персональная выставка Натали Вейцман-Беленькой. В просторной галерее киббуца выставлены 18 картин, выполненных автором на протяжении почти десяти лет. Обычно еврейского художника воспринимают как человека, рисующего кривые улочки ушедших местечек, ремесленников (сапожников, портных, столяров и. д.), клезмеров с их музыкальными инструментами, либо молящихся в синагоге стариков. Но у Натали этого чисто внешнего антуража нет, она открывает глубинную суть еврейской души через мир предметов: будь то талит или менора, вино для субботней трапезы или потрепанный молитвенник. В своем творчестве она использует еврейские мотивы, которые издревле изображались в мозаиках синагог, на монетах и в книжных иллюстрациях. Подчеркну, что эти мотивы возникают у Натали от глубинного понимания своего еврейского состояния.

Прежде, чем подняться на нынешнюю творческую ступень, Натали прошла долгий путь через синтез русского лубка и жанровых картин, изображающих еврейские обряды и праздники. Натали Вейцман-Беленькая окончила факультет дизайна интерьера высшей школы в Рамат-Гане. Ее дипломной работой стал оригинальный проект: постоялый двор в пустыне, готовый принять кочевников, измученных изнурительной дорогой. Интересно, что почти через десять лет она напишет другую работу - картину, которую назовет “Кочевник”. На фоне гористой местности верхом на коне сидит юноша. За плечами юноши, притянутый ремнями, висит рюкзак, напоминающий по очертаниям горную скалу. Скала - не что иное, как плотно сбитые дома и улицы города, которые юноша увозит с собой в рюкзаке. Тема кочующего с места на место человека близка нашему народу, и сейчас, когда есть собственная страна, нет-нет, да и сорвется еврей с обжитого уголка и уедет куда-нибудь, увозя с собой прошлое, в надежде найти под солнцем лучшее место.

Литературовед Борис Шкловский как-то заметил, что в настоящем произведении есть все: от конфликта до вопросов окружающей среды. И приводил в качестве примера пьесу Чехова “Вишневый сад”. Мне кажется, что в “Кочевнике”, как и в любом настоящем произведении, есть все. Образ, воспроизведенный художником на этой картине, магнетически притягивает взоры зрителей, потому что они видят родное и близкое еврейскому сердцу.

На выставке выделяется автопортрет художника, выполненный в виде ханукии. Картина эта сработана той техникой живописи, когда автор скрупулезно - один за другим - наносит слои краски. Смешиваясь, они создают весьма насыщенную и глубокую красочную поверхность, как бы превращаясь в иллюзорную живопись, подвластную лишь настоящему мастеру. Так и хочется потрогать это полотно рукой. Другая картина Натали - “Шаббат” - также заслуживает отдельного анализа в силу своей глубины и оригинальности. Мы видим психологический портрет пожилого человека, в одиночку встречающего наступление субботы. Ощущается воздух, окутывающий скудный интерьер одинокого человека. Мы как бы разглядываем этот персонаж его же глазами, удлиняя и искажая пропорции...

В серии картин под названием “Иерусалим” наша вечная столица предстает перед взором зрителя движущимся и возносящимся ввысь городом. Как будто какая-то неведомая сила уносит этот город вверх, оторвав от земли, преобразуя и искажая прямые стены домов, вытягивая холодные тени, создавая ощущение вибрации жизни. Все движется, дышит, живет. Недаром выставка носит название “Город над небесами” и как бы в унисон теме на открытии экспозиции звучала божественная песня “Над небом голубым есть город золотой...”
Натали Вейцман-Беленькая - творец со своей яркой, выразительной техникой живописи. Член союза художников Израиля, в который была принята еще в возрасте двадцати лет, она является активным участником многих коллективных выставок. Нынешняя экспозиция в Хацериме - первая персональная выставка ее работ, подтверждающая, что упорный творческий поиск привел Натали к успеху. Так пожелаем же автору - этой очень молодой, обаятельной и скромной женщине, - увлекательного поиска новых изобразительных средств, на пути к которому ее ждут и муки, и радости творчества.

Нина ГРЕЧАНИК