Музейная миля празднует тридцатилетие

Культура

Воистину - это уникальный праздник, единственный в мире, никем не повторенный. Да и кто мог бы его повторить? Где ещё, в какой державе на коротком, длиной всего-то в милю отрезке проспекта выстроился целый десяток крупных, с богатейшими экспозициями музеев, каждый из которых мог бы стать украшением иного немалого государства. Уникален не только праздник, уникальна  и сама Миля - знаменитый кусок и без того знаменитой манхэттенской Пятой авеню, в той части величественного этого проспекта, от 82-й до 104-й улицы, где, начиная с семидесятых позапрошлого века, были построены одно за другим дворцовые здания всех этих прославленных музеев. Собственно, музейной милей называли американцы эти 22 квартала давно, но официально имя это узаконено было только в 1978 году. И сразу же такое важное в жизни столицы мира и искусства, как правомерно называют Нью-Йорк, событие отмечено было пышным празднованием. Так что Музейная Миля и её фестиваль – ровесники. Им по 30 лет.
Каждый год честь открытия фестиваля предоставляется другому музею, на этот раз –  Институту дизайна, расположенному на углу 5-й авеню и 91-й улицы. Его полный титул – Купер Хьюит музей дизайна Смитсониевского института. Это изумительный по красоте интерьеров и резной дубовой обшивки залов и лестниц дворец Карнеги, подаренный мультимиллионером ( по нынешним меркам – миллиардером) институту-музею. Такие дары в щедрой Америке – не редкость. Богатейшие музейные коллекции мебели, шпалер, одежды, посуды, бытовой техники, текстиля, массы совершенно неожиданных нужных мелочей привлекают сюда толпы народа. Бесполезных выставок просто не бывает. Вот и теперь в чудесном дворцовом парке расположился павильон лаборатории цветного стекла, где мы воочию можем наблюдать, как из маленького сгустка вырастает изящная статуэтка или благородных форм ваза. А в самом музее продолжается экспозиция предметов, рождённых буйной фантазией братьев Кампана. Об этой выставке вы читали в нашей газете, как, впрочем, и о других любопытных показах этого музея, чей лозунг «Возможности дизайна неограниченны», и возле которого мы с нетерпением ожидали начала церемонии открытия фестиваля.
Итак, торжество началось. Сначала выступил директор института Пол Томпсон. Молодой, энергичный, красивый, говорил он о том, как рад и горд, что именно музею, которым он руководит, выпала честь объявить фестиваль открытым в день тридцатилетия и праздника, и Музейной Мили. Директора музея поддержала начальник департамента культуры нью-йоркской мэрии Кэйт Левин, которая отметила важность фестиваля в культурной жизни не только Нью-Йорка, но и всей страны и поздравила присутствующих с этим грандиозным событием. По-настоящему оригинальной оказалась долженствующая символизировать акт открытия традиционная процедура перерезания ленточки. Мастера из лаборатории цветного стекла тут же, на глазах возбуждённой толпы, стеклянную ленту сотворили, а потом она была большущими ножницами перерезана. Ура! Узорного литья великолепные двери открылись, и длинная очередь стала втягиваться в музейный холл. Праздник начался!                                            
По проспекту, запруженному толпой, мы идём туда, откуда доносятся пленительные звуки музыки. Всего один квартальчик, и мы на углу 92-ой улицы у входа в Еврейский музей, самый первый в мире ( теперь-то их на земле несчётно - только в Америке больше шести десятков). Дарить музеям свои дворцы стало в США  традицией. Вот и этот шестиэтажный, в франко-готическом стиле построенный особняк не бедная, как вы понимаете, семья Варбургов отдала музею. Здесь собрано огромное число древних иудейских ценностей, некоторым экспонатам почти три тысячи лет. Тут бесценные свитки, рукописи, дивной работы чеканные кубки, светильники и обложки священных книг, навершья Торы, картины.В залах музея ты словно ощущаешь дыхание тысячелетий. Славен музей и своими выставками, каждые полгода – новой и всегда очень значительной. Очерки о двух нынешних («Еврейские портреты Энди Уорхола» и «Абстрактный экспрессионизм и лучшие его представители») вы можете прочитать на страницах «Русского  базара». В день фестиваля музей полон, а на подходе к нему и вовсе не протолкнуться: играет популярнейший оркестр еврейской камерной музыки «Метрополитен Клезмер». Впечатление такое, что возродились мелодии ушедшего в небытие местечка и перед нами те старые клезмеры, музыка и тексты которых, подчас талантливейшие, многие десятилетия перепевались музыкантами разных стран, в том числе и советскими, и американскими.
Тут же неподалеку окружённый заразительно смеющимися подростками выступает театрик Сэмми и Тьюди. Все, и взрослые тоже, в восторге. На Музейной Миле в праздничный день выступает восемь актёрских групп и пять оркестров. Из известнейших! И это тоже причина многолюдья и праздничного настроения. Едут целыми семьями. Особенно тесно становится после семи, когда толпа пополняется теми, кто приехал после работы. У многих музеев очереди: люди хотят воспользоваться возможностью зайти бесплатно - инфляция коснулась и цен на музейные билеты, а на Миле в этот праздник - День открытых дверей.
Мы на распутье – куда податься? Давайте всё-таки сделаем марш-бросок на десяток недлинных кварталов к 104-й улице, по обе стороны которой находятся два замыкающих Милю музея. По дороге задержимся чуть-чуть, послушав музыкальную группу Пола Лабарберы, пройдем мимо музея Медицинской академии и окажемся у музея города Нью-Йорка, у входа в который выступают Импект Репертори театр и танцоры знаменитого Коттон-клуба. Интересно. Так же, как интересны выставки, иллюстрирующие историю нашего города и жизнь в нём огромной католической общины. Музей латинской культуры Эль Мюзео дель Баррио закрыт на реконструкцию, но в фестивале участвует: у стен его гремит Молодёжный латинский ансамбль. Уходить ужасно не хочется, но нас ждет ещё пять музеев, так что труба зовёт.
Об отпраздновавшем 183-ю годовщину музее Национальной академии художеств беседовали мы совсем недавно. Там демонстрируются сейчас произведения современных американских художников, главным образом, питомцев этого престижнейшего учебного заведения, а перед зданием ученики детской художественной школы рисуют на асфальте цветными мелками. Под заражающие весельем звуки джаза Хайеса Гринфилда. Слово Гуггенхайм известно всему миру, и ассоциируется оно теперь не с именем его основателя Соломона Гуггенхайма и даже не с красавицей и умницей Пэгги Гуггенхайм, одной из первых начавшей коллекционировать модерн и положившей начало гигантскому гуггенхаймовскому собранию шедевров острого и яркого новейшего искусства с его фиксированием жизни во всех её проявлениях в подчас деформированных, чаще беспредметных формах. Имя и музей, а теперь уже и ещё пять музеев-филиалов, стали нерасторжимы, слились для всего мира в единое целое под знаковой маркой “Гуггенхайм”. Разумеется, чтобы войти в музей, надо постоять в очереди. Несмотря на то, что очень популярная выставка динамичнейших инсталляций и скульптуры Цай Гуо-Чанга, о ком мы вам рассказывали, уже завершилась, публику, среди которой множество молодёжи, что не может не радовать, привлекает постоянная экспозиция музея, особенно тэннхаузеровская коллекция и разделы, подготовленные  в рамках года ребёнка-2008. Стоять в очереди не скучно: у округлых стен ввинчивающейся в небо башни музея наяривает знаменитый бэнд Дэнни Петрова. Куда уж современней!
К резным дверям музея немецкого и австрийского искусства «Новые Галереи» тоже тянется длинная очередь, заслушавшаяся мелодиями в исполнении высококлассного дуэта популярных Дэниэла Айзенгарта и Тодда Алмонда. «Русский базар» опередил нынешний фестиваль, и о собрании рисунков и картин, в том числе недавно приобретенной 135-миллионной «Золотой Адели» Густава Климта и о поразительном собрании драгоценных украшений начала прошлого века работы венских мастеров вы уже читали. Теперь нужно там побывать. Ах, какие чудесные мини-спектакли на всём протяжении Мили! Только здесь, неподалеку от «Новых Галерей», можно увидеть представление группы Ричарда Веста, потом жонглёра Джаша, чуть подальше – Дэйзи Дудл, к восторгу детворы разрисовывающую им личики и выделывающую забавные надувные игрушки. А у самых почти дверей Института Гёте – на всю Америку знаменитый фокусник Дэйв Лав.
Институт Гёте – это музей и центр немецкой культуры, созданный ещё в тридцатые годы прошлого века усилиями беженцев из фашистской Германии. Одна из выставок очень метко названа: «Германия начинается здесь». И действительно, многое об истории, политике, искусстве и жизни современной Германии можно узнать в музее, где, кстати, регулярно проходят отличные концерты. Сейчас, перед начинающейся реставрацией, «у Гёте» пара хороших экспозиций – разнонациональные «Пассажи» и посвящение Вальтеру Бенджамину.
До сих пор шли мы по той стороне 5-й авеню, которая противоположна превосходного литья ограде Центрального парка, но наконец пришла пора пересечь проспект, разделяющий Манхэттен на Ист и Вест, и приблизиться к великолепному, похожему на храм зданию главного в Америке и крупнейшего в мире музея Метрополитен. Собственно, слово Метрополитен и означает – главный. Так и был музей назван изначально, когда в 1870 году открыл впервые двери своего тогда единственного центрального корпуса.Третий по старшинству (после Музея исторического общества и Бруклинского), Мет, как по-дружески называют  его американцы, разросся. К нему пристроили два многоэтажных просторных крыла. Он с помощью щедрых дарителей нарастил число бесценных экспонатов, доведя их до многих миллионов, и стал на земле самым крупным – по количеству и ценности представленных артефактов, по числу разделов, по площадям, по объёму исследовательской работы.
 В открытые двери музея нескончаемым потоком вливаются всё новые отряды любителей прекрасного и растекаются  по бесчисленным залам. Новые галереи древнего греческого и римского искусства; европейской живописи и скульптуры XIX и ХХ веков, разнобразные богатейшие экспозиции, многочисленные оригинальные выставки – всё это невероятно заманчиво. Об основных выставках Мет мы уже писали, а чтобы вооружить вас на лето, непременно сделаем обзор всего нового, что подарит нам этот замечательный музей. Но не забудьте побывать там, приобщиться к моде, рождённой супергероями, увидеть сокровища средневековья из лондонского музея Виктории и Альберта, взобраться на крышу и подивиться изыскам современной скульптуры.
До встречи на фестивале в следующем году! Запомните: первый вторник июня.