Талантами богатый «Мой бедный Марат»

Конечно же, вы дорогие читатели, а уж особенно мои ровесники, помнят замечательные, суровые и жизненные пьесы одного из подлинно великих русских (советских?) драматургов ХХ века Алексея Николаевича Арбузова. Мы внимали в театрах, перед телеэкранами и радиоприёмниками, читали, не отрываясь, его «Иркутскую историю», «Таню», «Годы странствий», «Сказки старого Арбата»...  Всегда без нравственного урона, но с углублённым познанием несущей положительный заряд арбузовской  философии жизни. Потому что лозунгом каждой его драмы был призыв «Не бойся быть счастливым!» Даже в самых от счастья отдалённых обстоятельствах.

В числе лучших пьес Арбузова был и пронзительный и остро драматичный «Мой бедный Марат». В нём типичное для арбузовской драматургии растяжение во времени с характерными большими временными интервалами между сценами: каждый акт его величество Время отмечает своими реалиями и поведением героев, которые, в конечном итоге, как бы ни ломала их жизнь, остаются самими собой. Как остались собой, без оправданий и ссылок на гигантские прыжки во времени и пространстве, мы сами.

Сверх коротко – потому что невозможно передать, притом суперконспективно, глубочайше психологичное, абсолютно не просчитываемое даже на пару минут вперёд содержание пьесы. Итак, акт первый: блокадный, холодный и голодный Ленинград. Март 1942-ого. Герой, наделённый революционным именем Марат, а в быту попросту Марик, возвращается домой и в своей чудом уцелевшей, промёрзшей за зиму квартире застаёт спящую Лику –  девушку, а скорее наивного и ранимого подростка в канун 16-летия. А ему 17. Вражда отступает, на смену ей приходят забота друг о друге, полудетское восхищение друг другом. И – любовь. Юная и чистая. Потом в квартиру врывается истощённый, вдобавок раненый, почитающий себя поэтом мальчишка, совсем ещё ребёнок, хоть ему тоже 17, Леонидик. Его привечают, с ним делятся добытыми крохами, ставят на ноги. И тут случается то, что неизбежно должно случиться, – ещё одна влюблённость.


Странный, отнюдь не равнобедренный треугольник. Нет лихой закрученности. Есть раскалённые переживания. Есть жизнь. И есть наука выживания. Дальше – оба парня идут воевать. Акт второй, март 1946-ого. Лика уже студентка-медичка. О чём и мечтала. С фронта приходит Леонидик, уверовавший в свой поэтический дар потерявший руку солдат. Конечно, она принимает его как родного. А любовь? Она ждёт Марата. Почти безнадёжно, потому что за все годы ни одной весточки от него не было. Но он появляется – лихой разведчик, капитан, чья грудь украшена геройской звездой. Он любит! Но сомневается, любит ли его Лика, и жалеет влюблённого в неё товарища.   И отступает. Уезжает. Последний акт. Прошло 13 лет. Декабрь 1959-ого. Они, Лика и поэт, давно женаты. Лика – врач. Леонидик пасётся на тучных лугах советской поэзии, хотя уже ясно, что таланта бог не дал. Понимает и то, что сломал Лике жизнь. Набирается мужества и шлёт Марату телеграмму с требованием приехать: он нужен Лике. Марат, уже видный мостостроитель, по-прежнему любит её. И только её. Леонидик уходит в ночь. Катарсис, духовное очищение через страдание. Они, Марат и потрясённая Лика,  остаются вдвоём. Навсегда? В самом названии пьесы подсказка – счастливого конца быть не может. Хотя очень хочется верить: наверно, неслучайно при постановке в Лондоне драме дано было имя «Обещание».

И вот, этот спектакль, победно прошагавший по сценам громадного Союза, а потом вырвавшийся за его пределы, сейчас в Нью-Йорке. В маленьком театре (а таких в художественно-театральной столице мира множество), зовущемся Канал Парк Плэйхаус, Воядж-театром даётся сейчас ставший двуязычным «Мой бедный Марат». Спектакли на русском языке вы сможете увидеть в воскресенье 14 апреля, в субботу 20 апреля и в субботу 27апреля в 2-30 дня, а в четверг 25 апреля вечером, в 7-30. Не пропустите! Это высочайший уровень – и драматургически, и постановочно, и актёрски.

Просто удивительно, как никогда не бывавший в России и отделённый семью десятилетиями от героических и страшных лет блокады Ленинграда американский (очень, кстати, известный) режиссёр Вэйн Могенс смог вжиться, вчувствоваться в то уникальное время и приобщить к своему очень точному прочтению особых, сочетающих лаконичность с подробнейшей деталировкой и психологизмом арбузовских текстов всю постановочную бригаду, а главное – актёров. Их три – Игорь Семёнов (Марат), Александра Глинка (Лика) и Артур Крикливый (Леонидик). Они одинаково свободны, с отличной дикцией, и в русском, и в английском вариантах спектакля.

Мне хочется обратить ваше внимание на двух молодых актёров и, прежде всего, на не только талантливую, но и трепетно артистичную Александру Глинку, чьё имя наверняка скоро загремит. Она училась в школе-студии МХТ в Москве (и, как лучшая актриса, была удостоена премии «Золотой лист»), потом в Академии  кинематографии в Нью-Йорке, что в сочетании с природным даром помогло ей стать актрисой высокого класса. Запомните это имя: Глинка.

Подлинным профессионалом выступил и прошедший авторитетнейшую актёрскую школу в институте Ли Страсберга одарённый, талантливо, без наигранности, вылепивший многосложный образ своего Марата коренной ленинградец Игорь Семёнов. Он одинаково органичен и как семнадцатилетний мальчишка, и как уже взрослый состоявшийся человек. Настоящий мужчина.

Профессиональный дебют у самого юного в актёрской троице 22-летнего Артура Крикливого. Он хорош в первом действии, когда выступает в роли наивного, беспомощного, немножко смешного паренька. Но таким он и остаётся. Открыть в себе взрослость и убедительно показать разительные перемены в характере своего героя, его трагическое прозрение относительно не данного ему таланта поэта, а уж особенно любви к нему Лики, Артуру  пока не удалось. Думаю, что способный юноша всё наверстает.

Непременно нужно отметить работу дизайнера Джея Райана. Скупыми, но предельно выразительными средствами сумел он сделать сценографию такой, что и декорации, и силуэт Ленинграда как бы «звучат» в унисон замыслу и автора, и режиссёра. Они стали значимой частью всего этого интереснейшего спектакля, который проходит в рамках Ежемесячника Русско-американской истории, одним из посвящений, которого стало 70-летие Блокады Ленинграда.

Доехать до театра на 508 Канал стрит проще простого: поезда метро 1,  А,  С,  Е.