Чёрная звезда американского искусства

Культура

Именно так - Чёрной звездой современного американского искусства - называют Кару Уокер. Современного? Безусловно. Хотя творит она в стиле «ретро», перенося нас на американский Юг в век эдак XIX, до начала Гражданской войны, т.е. в самое гнездовье рабства. Конечно же, сама Кара – высокая, красивая, молодая, не обделённая талантом – ничего подобного даже с помощью бабушкиных рассказов представить не могла бы. Разве что допустить, что срабатывает генетическая память. Совершенно очевидно, да и сама Уокер это подтверждает, что она пристально изучала историю, литературу, газетные публикации, рисунки и живопись того времени (фотографии попросту ещё не было). Художница нашла свою тему в творчестве (а это уже подлинное достижение) и разрабатывает её со всей тщательностью, правдиво и с большой долей юмора.
 Искусство своё Кара называет дополнением к собственной личности, своим врагом, угнетателем, своей любовью. Так подробно и поименована новая выставка в Уитни - музее современного американского искусства, где мы с вами, дорогие читатели, не раз бывали. Знакомились сначала с классиками искусства ХХ века Александром Кальдером, Джорджией О’Киф, Клаесом Ольденбургом, Энди Уорхолом, а потом и со смелыми творениями молодых американцев. К этому поколению принадлежит и невероятно дерзновенная Кара Уокер. Она умеет видеть скрытое за завесой веков, не боится оглянуться и отобразить ту, унесённую ветром времени, жизнь, какой она её видит. И сцены, ею созданные, столь же многообразны и откровенны, как сама жизнь.
 Вы, наверно, обратили внимание на то, что я ни разу не произнесла слово живопись или рисунок. Дело в том, что главный инструмент в творчестве Уокер – не кисть или карандаш, а ножницы, которыми она владеет мастерски. Перед нами возникают удивительно динамичные, выразительные фигуры, которые художница объединяет в многофигурные композиции, наделяя характером и фабулой каждую картину. Мы видим вырезанные из чёрной бумаги силуэты, чётко выделяющиеся на снежно-белом фоне, в их сюжетном единстве.
 Когда входишь в первый зал отданного Каре Уокер музейного этажа, срабатывает эффект неожиданности: нет человека, который не ойкнул бы, а потом не рассмеялся бы – настолько живые, остроумные и чрезвычайно эротичные сценки на полукруглой белой стене. Вот одна из них. Дама, привстав на цыпочки, готовится поцеловать чопорного кавалера, а из-под пышной юбки виднеются ещё чьи-то ноги в здоровенных ботинках. Динамичность фантастическая. И уж очень хорош логотип экспозиции: две необычайно сексуальные, так сказать, готовые к бою девицы – одна из них держит в руке куколку-младенца, другая - фигурку белого хозяина, которого ей приходится ублажать. Сцены «ублажения», насилия и жестокости показаны откровенно, но одновременно и с грустной иронией. Секс подразумевается едва ли не в каждой картинке со взрывной эмоциональностью. Отсюда, наверно, впечатление, что картинки не статичны, они в движении.
Современная техника позволяет сделать каждую фигурку и весь ансамбль движущимися, и мы видим их ожившими на экранах мониторов и на большом экране. Своеобразные супермультики. Перед нами проходит эпоха рабства, показанная образно, выразительно и яростно. Художница ничуть не стесняется зрителя. Стиснув зубы и отметая ханжество, она показывает, как оно было. А правда - она, ох, какая горькая и страшная! Её и показывает, о ней рассказывает по-настоящему талантливо, своим особым языком Кара Уокер.
Дебют юной Кары состоялся в 1994 году в нью-йоркском Центре рисунка. Художница назвала эту серию: «Уокер рассказывает». Кара не только апологет «резательной» техники. Отлично владеет она и кистью. Очень хороши её акварели, в большинстве своём без названия. Это  остроумнейшие жанровые сценки из негритянской жизни позапрошлого века, оставляющие простор для зрительской фантазии. Интересно раскрывается тема войны Севера и Юга в коллажах с использованием газетных иллюстраций того времени. Перед нами проходит эпоха ...
 Новаторских находок в творчестве Уокер множество. Идеи просто фонтанируют. Например, она соединяет силуэтную технику с живописью. Масса забавных, остро сатирических рисунков, вот как «Провозглашение эмансипации»: женщина с радостью и надеждой, сама, без принуждения ставит ногу в капкан.
Словом, выставка необычная. Её стоит посетить. Музей Уитни находится в Манхэттене на углу Мэдисон авеню и 75-й улицы. Поезд метро 6 до остановки «77 Street».