ЯКОБСОН В НЬЮ-ЙОРКЕ

Обращаюсь к любителям балета с настойчивой рекомендацией не пропустить уникальные вечера балета Jacobson 100 - The Centennial Celebration” в Нью-Йорке : группа учеников Санкт-Петербургской Академии балета им.А.Я.Вагановой и артистки балета Мариинского театра будут исполнять хореографические миниатюры Леонида Якобсона. В концертах примут участие премьеры лондонского Королевского балета Алина Кожухару и Йохан Кобборг. Выступления танцовщиков будут перемежаться сохранившимися видеозаписями произведений Якобсона в исполнении танцовщиков прошлых поколений. Впервые ньюйоркцы познакомятся с творчеством Мастера русского балетного театра ХХ века. Привозит в Америку эти концертные программы американская организация любителей балета Санкт-Петербурга.
Уходящий 2004 год в балетном мире - юбилейный: 100 лет назад родились три великих хореографа. Об одном из них - ЛЕОНИДЕ ЯКОБСОНЕ (1904-1975) в “Русском базаре” были опубликованы ряд статей и воспоминаний. Я позволю себе напомнить читателям некоторые биографические данные жизни Якобсона.
Леонид Якобсон закончил Ленинградское хореографическое училище в 1926 году, работал как артист и балетмейстер сначала в Большом театре в Москве, затем в Кировском театре в Ленинграде. Вечный реформатор, преобразователь, ниспровергатель, новатор - словом, грандиозная творческая личность - Якобсон не смог до конца раскрыться в условиях советского режима. Но преодолевая бесконечные препоны на своем творческом пути, он все равно сумел оставить глубокий след в русском балетном искусстве. Его постановки в Кировском театре, такие, как “Али-Батыр” (“Шурале”), “Спартак” и “Хореографические миниатюры”, были для своего времени подлинным новшеством, счастливыми событиями русского балетного мира. Но работать в Кировском театре под руководством советских консерваторов было для Якобсона невыносимо. Он стал добиваться создания своей труппы, но получил эту возможность только в 1969 году. К нему в труппу “Хореографические миниатюры” пришли не только молодые артисты балета, но даже легендарная балерина Кировского театра Алла Осипенко со своим мужем, танцовщиком Джоном Марковским. Якобсон успел создать для своего театра ряд программ, состоящих как из концертных номеров, так и одноактных балетов. Но жить ему оставалось недолго (он был тяжело болен), и всех замыслов осуществить Якобсон не смог, в том числе не смог добиться разрешения исполнять балет “Свадебный кортеж” (“Еврейскую свадьбу”). Этот десятиминутный шедевр Якобсона будет показан в Нью-Йорке.
Хореограф Якобсон обладал еще одним замечательным свойством: он чувствовал творческую природу артиста, его потенциальные возможности. Так он первый открыл нам пластическую выразительность тогда еще совсем молоденькой танцовщицы - Наталии Макаровой, поставив на нее в 1962 году роль Зои в балете “Клоп”, он сочинил в 1969 году другому начинающему танцовщику - Михаилу Барышникову - номер “Вестрис”, где будущий великий артист балета создавал образ легендарного танцовщика прошлого (в программе, которая будет показана в декабре, этот номер будет танцевать Кобборг). Сейчас нет смысла перечислять всех артистов балета, чьи индивидуальности раскрывались наиболее полно именно в балетах Якобсона. С ним работала и знаменитая балерина Большого театра Майя Плисецкая, которая исполняла роль Эгины в его московском варианте балета “Спартак”. Все они считали Якобсона гением, одним из самых выдающихся хореографов русского балета ХХ века.
Якобсону приходилось преодолевать препятствия в работе при жизни, но судьба его наследства тоже складывается непросто. Хореограф малоизвестен на Западе за пределами узкого круга профессионалов. Но что еще более грустно - его наследство постепенно исчезает из репертуара театров и в России. В Санкт-Петербурге фанатик и энтузиаст балета, в прошлом выдающийся танцовщик Никита Долгушин создал с артистами своего театра “Балет Санкт-Петербургской Консерватории” программу из хореографических миниатюр Якобсона. Великолепный стилист, Долгушин в этом балетном вечере воссоздал дух произведений Якобсона с наибольшей точностью (насколько это вообще возможно в отношении балетов прошлого). Петербургская Академия балета тоже продолжает хранить в репертуаре своих школьных концертов отдельные номера, созданные Мастером. Мариинский театр уже не первый год (разговоры велись еще в конце 80-х при Олеге Виноградове) собирается возобновить балет Якобсона “Шурале”.
Надо надеяться, что концертная программа, созданная усилиями американского Общества любителей Петербургского балета при участии Академии балета в Санкт-Петербурге и танцовщиц Мариинского театра, привлечет внимание ньюйоркцев к творчеству великого хореографа России.
В программу вечеров войдут такие шедевры Якобсона, как “Па-де-катр” (музыка Беллини), “Умирающий лебедь” (собственная интерпретация Якобсона музыки Сен-Санса), “Свадебный кортеж” (“Еврейская свадьба”) Шостаковича, “Полет Тальони” Моцарта, “Баба Яга” Мусоргского и другие.
Вечера, посвященные 100-летию со дня рождения Леонида Якобсона, состоятся 5 декабря (начало в 5 часов), 6, 8 и 9 декабря в 7:30 вечера в Манхэттене, в помещении Florence Gould Hall, 55 East 59 Street (угол 59-й улицы и Мэдисон авеню). Билеты стоят 45 долларов каждый.

ЮБИЛЕЙ ВАЛЕНТИНЫ КОЗЛОВОЙ
Двадцать пять лет назад премьеры балета Большого театра - супруги Валентина и Леонид Козловы - попросили политического убежища в Америке во время гастролей Большого театра в Нью-Йорке. За прошедшие двадцать пять лет Валентина Козлова прожила новую творческую жизнь: она была солисткой Сити Балета, куда Валентина и Леонид поступили по личному приглашению Джорджа Баланчина. Валентина танцевала по приглашению и во многих других театрах мира, а после падения советской власти - и в Москве. Козлова выступила на Бродвее в главной роли в знаменитом мюзикле “На пуантах”.
Козлова обладает большим творческим потенциалом и неистощимой творческой энергией. Поэтому и покинув баланчинскую труппу, Козлова продолжала выступать: она создала совместно с хореографом Марго Саппингтон свою труппу The Darung Project, Саппингтон сочинила для балерины интересный современный репертуар, с которым Козлова и приглашенные артисты выступали в Нью-Йорке и гастролировали по другим городам и странам. В 2003 году Козлова открыла в Манхэттене собственную балетную школу Dance Conservatory of New York, где она и другие педагоги преподают по системе А.Я.Вагановой. В честь своего юбилея - 25-летия творческой жизни в Америке - Козлова показала в одном из театров Манхэттена балетный вечер учеников своей школы. Сама Козлова выступала со своими учениками как “приглашенная звезда балета” и танцевала номер Calling, поставленный для нее Саппингтон в 2000 году, партнером Козловой был танцовщик и педагог ее школы Виталий Вертерих. Балерина, красивая в каждом движении, исполняла эту хореографическую новеллу с томностью одалиски, притягивая и завораживая взор. За время, которое я посещала выступления учеников Козловой, они заметно выросли и технически окрепли. Козлова уделяет большое внимание также и пластической, и эмоциональной выразительности своих учениц. Балерина дебютировала в своей школе и как педагог, и мне нравятся ее хореографические номера, они отличаются музыкальностью, изобретательностью, в них как будто проявляются стилевые особенности, яркие краски танца самой Козловой.
В заключение хочу поздравить Валентину Козлову с таким достойным юбилеем, и - не менее важно! - с той неукротимой жизненной энергией и смелостью, с которой она идет своим собственным путем.
За прошедшие годы Валентина развелась с Леонидом Козловым, вновь вышла замуж и вновь развелась. От второго брака родилась дочь, которая тоже учится в школе Козловой и выступала на концерте. Оба бывших мужа балерины присутствовали на концерте...
Несомненно, Валентина сама создает свою судьбу, создает достойно и успешно.