Александр Кальдер, ювелир, которого называют звездой авангарда
Культура
На первую столь обширную выставку ювелирных шедевров всемирно знаменитого американского художника-модерниста Александра Кальдера в нью-йоркский музей Метрополитен они доставлены из самых разных музеев и частных коллекций Америки. А ещё из коллекции Мюриел Каллис Стейнберг Ньюмен, которую собирательница подарила музею.
Необычайно оригинальное и в абсолюте самобытное творчество Кальдера объяло почти весьХХ век за исключением последней его четверти. Даже трудно утверждать, что Кальдера породил авангард, потому что первые свои поделки (их искусствоведы ставят едва ли не в один ряд с его поздними, уже очень дорогими и востребованными украшениями) изготовил он в восемь лет для куклы своей сестрички.
Случилось это в 1906 году. Так что именно юный американец открыл, по сути, даже раньше венских мастеров новую эру в ювелирном деле. Он был очень плодовит, сотворил почти 1800 уникальных изделий, пользовавшихся, начиная с тридцатых годов прошлого века бешеным спросом. 90 из них – на выставке.
Конечно, как и все наделённые талантом новаторы, поначалу был Кальдеро беден. Когда женился, то дивное обручальное кольцо для любимой мастерил сам. Но она попросила ещё и свадебное. И непременно – купить. Что и было сделано. За два доллара.
Вот она, Луиза, уже совсем немолодая, с кальдеровским обручальным кольцом на пальце – чудесный фотопортрет. Мастер очень много своих изделий дарил жене. Их внук, тоже Александр, рассказывал: «Когда я был ребёнком, туалетный столик бабушки всегда напоминал мне какой-то таинственный сказочный алтарь». Вот они, эти подарки Луизе и дочери Сандре – колье, броши, медальоны... Здесь в выставочном зале.
Выполняя заказы, художник учитывал тип внешности - а главное, личностные качества своих заказчиц. Оттого украшения на них смотрятся так органично. Колье «Ревнивый муж» и длинные, какие-то острые серьги выставлены на стендах.Они же на фотопортрете, где красуется в них прославленная основательница коллекции гуггенхаймовского музея и покорительница мужских сердец Пэгги Гуггенхайм. Друг Кальдера писатель и журналист Малкольм Коули любил, пристроившись у окна, постреливать в забегавших в сад кроликов. Для его жены предназначена фантазийная брошь «Кролик». Рядом - ставшая знаменитой брошка «Элоди», выполненная для популярной в ту пору актрисы Элоди Осборн, славившейся изяществом и тонким вкусом, «цветочное» колье для миллионерши Мэри Рокфеллер, тиара для великой француженки Жанны Моро... Вот фото художницы Маргарет Скевилл в одном из самых громоздких и сложных кальдеровских колье, которые изготовлял он из серебра, латуни, меди. Очень редко – из золота. Вкраплял в свои изделия стёклышки, осколки зеркальца, поделочные камни. Но чаще работал просто с металлом. И свойственна была ему какая-то тяга к гигантизму: всё крупное, наверно, тяжелое и – парадокс! – неимоверно элегантное.
Разумеется, не всем в равной степени нравились и нравятся экзотические модернистские изделия Кальдера. Было немало нареканий и насмешек. Однако его работы вошли в наше столетие, не растеряв своей славы, и оценивались на престижнейших аукционах в десятки или даже сотни тысяч долларов. Был Кальдер художником ищущим. Как и многие авангардисты в двадцатых годах прошлого века, увлекался африканским искусством. Но вот что было его личным открытием – это спираль, типичный мотив бронзового века, который он, как и мотивы древних европейских культур, но в эстетике модерна, широко использовал во всём спектре своих необычных колье, брошек, диадем, пекторалей, а также в оригинальнейших проволочных фигурках (особый, им изобретенный вид скульптуры), рисунках, живописи и декоративном искусстве. Потому что был Кальдер многоталантлив, обладал буйной фантазией, особенным, не похожим ни на кого художническим видением, артистизмом и любовью к своему делу. И невероятной трудоспособностью – работать мог едва ли не сутками. Был автором дизайна и исполнителем – до последнего штриха.
Ему никогда не приходилось исправлять или переделывать свои произведения. Потому и называли его «неошибающимся Кальдером».
Выставку открывает большая фотокартина – Кальдер в своей мастерской, отнюдь не напоминающей святилище ювелира: нагромождение металла, большущая деревянная колода вместо стола и сам мастер с тяжёлым молотком в руке, склонившийся над очередной своей поделкой, которой предстоит удивить мир. А мы все его шедевры можем увидеть в нашем Метрополитен, крупнейшем музее мира, в котором, кроме богатейших и разнотемных множественных постоянных экспозиций, представлено сейчас несколько интереснейших выставок , о которых наша газета вам рассказывала. А ещё, как и ежегодно, порадует вас великолепная семиметровая красавица-ёлка, украшенная неаполитанскими рождественскими виртуозно выполненными лучшими мастерами XVIII века скульптурными группками в стиле барокко из знаменитой коллекции Лоретты Хайнес Говард. Это занимательно для взрослых, и для детей.
Напомню, что находится музей в Манхэттене, на углу 5-й авеню и 82-й улицы. Проезд поездами метро 4, 5, 6 до 86-й улицы и автобусами 1, 2, 3, 4 до 82-й улицы.
Необычайно оригинальное и в абсолюте самобытное творчество Кальдера объяло почти весьХХ век за исключением последней его четверти. Даже трудно утверждать, что Кальдера породил авангард, потому что первые свои поделки (их искусствоведы ставят едва ли не в один ряд с его поздними, уже очень дорогими и востребованными украшениями) изготовил он в восемь лет для куклы своей сестрички.
Случилось это в 1906 году. Так что именно юный американец открыл, по сути, даже раньше венских мастеров новую эру в ювелирном деле. Он был очень плодовит, сотворил почти 1800 уникальных изделий, пользовавшихся, начиная с тридцатых годов прошлого века бешеным спросом. 90 из них – на выставке.
Конечно, как и все наделённые талантом новаторы, поначалу был Кальдеро беден. Когда женился, то дивное обручальное кольцо для любимой мастерил сам. Но она попросила ещё и свадебное. И непременно – купить. Что и было сделано. За два доллара.
Вот она, Луиза, уже совсем немолодая, с кальдеровским обручальным кольцом на пальце – чудесный фотопортрет. Мастер очень много своих изделий дарил жене. Их внук, тоже Александр, рассказывал: «Когда я был ребёнком, туалетный столик бабушки всегда напоминал мне какой-то таинственный сказочный алтарь». Вот они, эти подарки Луизе и дочери Сандре – колье, броши, медальоны... Здесь в выставочном зале.
Выполняя заказы, художник учитывал тип внешности - а главное, личностные качества своих заказчиц. Оттого украшения на них смотрятся так органично. Колье «Ревнивый муж» и длинные, какие-то острые серьги выставлены на стендах.Они же на фотопортрете, где красуется в них прославленная основательница коллекции гуггенхаймовского музея и покорительница мужских сердец Пэгги Гуггенхайм. Друг Кальдера писатель и журналист Малкольм Коули любил, пристроившись у окна, постреливать в забегавших в сад кроликов. Для его жены предназначена фантазийная брошь «Кролик». Рядом - ставшая знаменитой брошка «Элоди», выполненная для популярной в ту пору актрисы Элоди Осборн, славившейся изяществом и тонким вкусом, «цветочное» колье для миллионерши Мэри Рокфеллер, тиара для великой француженки Жанны Моро... Вот фото художницы Маргарет Скевилл в одном из самых громоздких и сложных кальдеровских колье, которые изготовлял он из серебра, латуни, меди. Очень редко – из золота. Вкраплял в свои изделия стёклышки, осколки зеркальца, поделочные камни. Но чаще работал просто с металлом. И свойственна была ему какая-то тяга к гигантизму: всё крупное, наверно, тяжелое и – парадокс! – неимоверно элегантное.
Разумеется, не всем в равной степени нравились и нравятся экзотические модернистские изделия Кальдера. Было немало нареканий и насмешек. Однако его работы вошли в наше столетие, не растеряв своей славы, и оценивались на престижнейших аукционах в десятки или даже сотни тысяч долларов. Был Кальдер художником ищущим. Как и многие авангардисты в двадцатых годах прошлого века, увлекался африканским искусством. Но вот что было его личным открытием – это спираль, типичный мотив бронзового века, который он, как и мотивы древних европейских культур, но в эстетике модерна, широко использовал во всём спектре своих необычных колье, брошек, диадем, пекторалей, а также в оригинальнейших проволочных фигурках (особый, им изобретенный вид скульптуры), рисунках, живописи и декоративном искусстве. Потому что был Кальдер многоталантлив, обладал буйной фантазией, особенным, не похожим ни на кого художническим видением, артистизмом и любовью к своему делу. И невероятной трудоспособностью – работать мог едва ли не сутками. Был автором дизайна и исполнителем – до последнего штриха.
Ему никогда не приходилось исправлять или переделывать свои произведения. Потому и называли его «неошибающимся Кальдером».
Выставку открывает большая фотокартина – Кальдер в своей мастерской, отнюдь не напоминающей святилище ювелира: нагромождение металла, большущая деревянная колода вместо стола и сам мастер с тяжёлым молотком в руке, склонившийся над очередной своей поделкой, которой предстоит удивить мир. А мы все его шедевры можем увидеть в нашем Метрополитен, крупнейшем музее мира, в котором, кроме богатейших и разнотемных множественных постоянных экспозиций, представлено сейчас несколько интереснейших выставок , о которых наша газета вам рассказывала. А ещё, как и ежегодно, порадует вас великолепная семиметровая красавица-ёлка, украшенная неаполитанскими рождественскими виртуозно выполненными лучшими мастерами XVIII века скульптурными группками в стиле барокко из знаменитой коллекции Лоретты Хайнес Говард. Это занимательно для взрослых, и для детей.
Напомню, что находится музей в Манхэттене, на углу 5-й авеню и 82-й улицы. Проезд поездами метро 4, 5, 6 до 86-й улицы и автобусами 1, 2, 3, 4 до 82-й улицы.
